图画见闻志

成书背景

《图画见闻志》是北宋郭若虚编撰的画史著作，成书于熙宁七年（1074）。郭若虚为太原人，出身将门而又富于书画收藏的世家，曾祖郭守文为太祖、太宗两朝名将，祖父与父亲均精于鉴赏，他本人熙宁年间任供备库使，又曾以贺正旦副使之职出使辽国，见闻广博。

作者感于张彦远《历代名画记》绝笔于唐会昌元年（841），其后画苑日盛而记载杂乱，乃“参诸传记，参校得失”，续写会昌元年至北宋熙宁七年二百三十余年间的绘画史。全书六卷：卷一《叙论》收《论气韵非师》《论用笔得失》《论曹吴体法》《论黄徐体异》《论古今优劣》等十六篇专论，集中反映其绘画思想；卷二至卷四《纪艺》为唐末至宋中期二百八十四位画家立传；卷五《故事拾遗》与卷六《近事》辑录画坛掌故，兼记辽国、高丽画事。

书中提出“气韵必在生知”的著名观点，主张气韵得自天资人品而非师授；总结用笔“版、刻、结”三病，系统论述衣冠形制、山水花鸟的创作规范；又对比唐宋画风，鲜明指出“若论佛道人物、仕女牛马则近不及古，若论山水林石、花竹禽鱼则古不及近”，这一判断长期支配后世对唐宋绘画演变的认识。

郭若虚的鉴赏立场深受其家学与时论影响，卷一《叙论》诸篇实为有宋一代画学理论的总纲：《论收藏圣像》记宋初皇室搜访名迹始末，《叙图画名意》列举经典图式与寓意，《论妇人形相》《论制作楷模》则对人物形制与各科画法作了规范性总结。这些论述使此书不仅是史料汇编，更是一部带有批评纲领的画学专著。

《纪艺》部分为二百八十四位画家立传，北宋画家先按身份分列，再记生平、师承、擅长与成就，其中保存的画目与评语许多已别无他本可稽。卷五、卷六《故事拾遗》《近事》辑录唐至五代的画坛传说与作者亲历见闻，包括辽国、高丽画家的活动，是研究十至十一世纪东亚绘画交流的珍贵记载。

后世评价

此书继承《历代名画记》纪传体与史论结合的传统，保存了大量今已散佚的绘画史料，元初马端临《文献通考》即称其为“看画之纲领”。后世论者常以《汉书》继《史记》为喻，视此书为《历代名画记》的当然续编，二书合观即构成一部上起汉魏、下迄北宋中期的中国绘画通史，在中国画学史上的地位仅次于《历代名画记》。

明清以来此书流传甚广，有汲古阁本、《学津讨原》本等多种刻本行世。现代整理本以1963年人民美术出版社黄苗子点校本流传最广，屡经重印；2023年广西师范大学出版社影印宋刻配元抄本，为研究版本的学者提供了更接近原貌的文本。今日研究晚唐五代至北宋的绘画史、画论与中外（辽、高丽）艺术交流，此书仍是无法绕开的基本文献。

后世对此书评价极高，或以为“深得画旨”，或称之为“看画之纲领”；二十世纪以来的美术史研究更将其作为重建唐宋绘画史叙述的基本框架，围绕“气韵非师”“三病”“黄徐体异”“三家山水”等命题的讨论至今不衰。可以说，郭若虚确立的品评语汇至今仍活在对中国画的批评实践之中。