- 作品简介
小说《春秋配》叙述了主角李春发、姜秋莲与张秋联三人曲折离奇、最终结为夫妻的故事。戏曲《春秋配》据此改编。《春秋配》是京剧大师张君秋先生、豫剧皇后陈素真先生的代表作，为秦腔传统剧目。
- 春秋配全文阅读
- 第一回
- 第二回
- 第三回
- 第四回
- 第五回
- 第六回
- 第七回
- 第八回
- 第九回
- 第十回
- 第十一回
- 第十二回
- 第十三回
- 第十四回
- 第十五回
- 第十六回
- 第一回 酒邀良友敦交谊 金赠偷儿见侠情
- 第二回 张杰士投谋寨主 秋联女过继胞姑
- 第三回 姜老图财营贩米 贾婆逼女自斫柴
- 第四回 秋莲女畏逼离阁 春发郎怜情赠金
- 第五回 旷野奇逢全泄漏 高堂阴毒起参商
- 第六回 同私奔乳母伤命 推落涧秋娘脱灾
- 第七回 刁歪妇公堂告状 逃难女尼庵寄身
- 第八回 清上官推情度理 作恶妇攀东扯西
- 第九回 石敬坡报恩惹祸 李春发无故招灾
- 第十回 公堂上屈打成招 牢狱中协谋救主
- 第十一回 惧卖身私逃陷阱 因同名孟浪鸣官
- 第十二回 何巡按听诉私访 徐黑虎认车被擒
- 第十三回 错中错捞女成男 奇上奇亲夫是尸
- 第十四回 三拷下探陈叛势 两军前吐露真情
- 第十五回 重金兰擅劫法场 明大义逃归囹圄
- 第十六回 男女会庵中叙旧 春秋配敕赐团圆
- 第一回 酒邀良友敦交谊 金赠偷儿见侠情
- 第二回 张杰士投谋寨主 秋联女过继胞姑
- 第三回 姜老图财营贩米 贾婆逼女自斫柴
- 第四回 秋莲女畏逼离阁 春发郎怜情赠金
- 第五回 旷野奇逢全泄漏 高堂阴毒起参商
- 第六回 同私奔乳母伤命 推落涧秋娘脱灾
- 第七回 刁歪妇公堂告状 逃难女尼庵寄身
- 第八回 清上官推情度理 作恶妇攀东扯西
- 第九回 石敬坡报恩惹祸 李春发无故招灾
- 第十回 公堂上屈打成招 牢狱中协谋救主
- 第十一回 惧卖身私逃陷阱 因同名孟浪鸣官
- 第十二回 何巡按听诉私访 徐黑虎认车被擒
- 第十三回 错中错捞女成男 奇上奇亲夫是尸
- 第十四回 三拷下探陈叛势 两军前吐露真情
- 第十五回 重金兰擅劫法场 明大义逃归囹圄
- 第十六回 男女会庵中叙旧 春秋配敕赐团圆
春秋配成书背景和后世评价
成书背景
《春秋配》是清代广泛流行的戏曲剧目，一名《晒谷》，属花部乱弹系统，作者与确切的成书年代均已不可考。故事写书生李春发与姜秋莲、张秋联两位女子的悲欢离合：姜秋莲遭继母虐待，被逼在风雨中上山拣柴，李春发怜而赠银，由此牵出一桩命案，姜女出逃、辗转流离，最后案情昭雪、有情人终成眷属。"春秋"二字即取自两位女主角之名。
清代中叶以后，昆曲渐衰而地方戏兴起，梆子、皮黄、秦腔等声腔纷纷从民间传说、说唱与旧本改编剧目，《春秋配》正是在这一背景下成型的。它的情节带有鲜明的民间色彩：后母虐待、义士赠金、黑店害命、官断冤狱，几乎是传统戏曲"苦戏"的全部要素，但线索安排紧凑，唱做并重，很适合班社在庙会、集镇上演出。
剧本流传形态十分复杂，既有整本的传奇体，也有只演其中一折的折子戏，如《拣柴》《赠银》《回府》等，各地方戏的唱词与情节都不尽相同，秦腔、晋剧、河北梆子、豫剧乃至京剧中皆有传统演法。这种"一本多态"的状况，正是地方戏曲口传与改编机制的直接体现。
《春秋配》的情节结构带有强烈的民间说唱色彩：两位女主角姓名各取"春""秋"一字，人物成对出现，情节讲究照应与巧合，最后以"双美团圆"收束。这种对称化设计在花部剧目中极为常见，便于观众记忆人物、也便于艺人分派角色，是民间叙事重视"口耳相传"效力的必然结果。
二十世纪五十年代以后，各地对传统剧目进行整理改编，《春秋配》因情节合乎"反封建"的叙述框架而被保留下来，成为许多剧团常演的保留剧目，个别版本还删去了原本中"迷信"与"宿命"的成分。这一改编过程本身也已成为当代戏曲史研究的一部分，记录着传统剧目如何被时代重新塑造。
后世评价
在民间戏曲舞台上，《春秋配》的生命力相当顽强，是许多梆子与皮黄班社的看家戏之一，其中的《拣柴》一折尤以唱工见长，被视作旦角的基本功戏。二十世纪以来，它被收入多种地方戏曲传统剧目汇编，成为研究花部戏曲的重要文本。
从戏曲文学的角度看，本书情节虽不脱俗套，却在细节上下过功夫：姜秋莲上山拣柴时的身段与唱腔、李春发赠银时的分寸、公堂上翻案的关键证物，都经过反复打磨，体现出民间作者对舞台效果的精准把握。学者多认为，这类剧目虽无名家署笔，却是中国戏曲最广大的实际存在。
它的作者问题至今悬而未决，一说与清代陕西剧作家李芳桂（李十三）有关，一说为多位艺人集体累积而成，因文献无征，难以定论。这种"作者佚名、版本丛出"的状态本身就是民间戏曲的常态，也是研究者面对传统剧目时必须正视的现实。
各地方戏在移植时往往会根据本地观众的口味改动唱段：秦腔重在悲情高腔与哭音，梆子着重激烈的对唱，京剧则更讲究身段与做派，同一段"拣柴"在不同剧种中呈现出截然不同的面貌。这种"一剧多貌"现象，为比较戏曲声腔与表演体系提供了极好的样本。